La vie d'une lycéenne hongkongaise est toute tracée par la préparation du bac. Mais notre héroïne mène une deuxième vie clandestine. Deux existences soudain vides de sens quand sa copine met fin à leur amour. L'adolescente de dix-sept ans et demi est tentée par les expériences que propose la ville décadente.


1999/ The end of the century/ Summer/ 17 1/2-year-old. The summer has just begun, it seems like I am walking towards the end of my life. What should I do? Strange things happen every day. Is this the start of an eminent century, or the end of the millennium? Passion sprung tranquilly in my life, and ceased. There is no definite 'possible' or 'impossible' when it comes to affection. There is only 'willingness' and 'unwillingness'. What if I see you again. I am still the same, as innocent as before.

Monica Lee possède une licence en médias créatifs de l'Université de la Ville de Hong Kong. Elle a réalisé ce premier film dans lequel elle est aussi actrice. 17 1/2 a remporté la Palme d'or au cinquième concours du court métrage indépendant de Hong Kong en 1999.

"17 1/2" is Monica Lee's first film. It won the Gold Award (Youth Category) at the 5th Hong Kong Independent Film and Video Awards, Hong Kong Arts Centre. She holds a BA in Creative Media from the City University of Hong Kong.

« Plus qu'amies mais moins qu'amantes ».
Aujourd'hui à Tokyo, une histoire d'amour, de désir et d'amitié entre cinq femmes.

"More than friends, but less than lovers."
A fable about love, desire and friendsheep between five women in Tokyo, circa now.

Jeune réalisatrice, scénariste, productrice et actrice japonaise, iri a déjà tourné deux courts métrages : One Piece of my Life en 1999 et Chocolate en 2000. Actuellement elle dirige le Festival de Cinéma et Vidéo Queer Asiatique (AQFF), qu'elle a créé en 2007 avec Oishi.

Japanese filmmaker, screenwriter, producer and actress, iri has been making films portraying the day-to-day lives of real-life lesbian characters since 1999. She has directed a total of 3 films to date including "One Piece of my Life" (1999) and "Chocolate" (2000). Her third film, "3-Second Melancholy," has been shown in 25 cities across 15 countries. Currently she's the director of the Asian Queer Film and Video Festival (AQFF) that she launched in 2007 with Oishi.

Commencé en 1993 à la demande des personnages du film, amies de la réalisatrice, ce documentaire retrace la vie de Theo durant les six ans de sa transformation femme/homme. La réalisatrice filme avec brio les changements physiologiques et psychologiques de Theo, ainsi que leurs impacts sur son amante lesbienne et leur entourage.

"A Boy Named Sue" chronicles the transformation of a transsexual named Theo from a woman to a man over the course of six years. Following Theo's physiological and psychological changes during the process, as well as their effects on his lesbian lover and community of close friends, "A Boy Named Sue" tells a story about gender identity, relationships, and how even things that seem permanent can change.

Julie Wyman est une réalisatrice dont les films primés ont été présentés internationalement aussi bien dans des cinémas, festivals, qu'à la télévision. Parmi ses courts métrages on peut citer : Stunt Double: Meditations on My Life with Buffy (1999) et I Shot my W.O.D. en 1995. A boy name Sue est son premier moyen métrage documentaire. Elle possède une maîtrise en Arts visuels de l'Université de Californie de San Diego.

Julie Wyman is a filmmaker whose award winning films have been shown internationally in theatrical, festival, and television venues. Her films investigate the body: locating, exploring, and inventing various situations in which the codes, conditions, and visceral experiences of physicality defy expectation. Formally, her work tends toward the eclectic, incorporating both documentary and narrative storytelling modalities and often combining various formats and tones of address into a single piece. She holds an MFA degree from UC San Diego's Visual Arts program and is the recipient of a 2008 Creative Capital Award.

Ce film court a été commandé par le ministère de la Santé au Brésil comme partie d'une campagne de prévention du Sida auprès des lesbiennes.

This short film was sponsored by the Brazilian Health Ministry as an AIDS prevention campaign for lesbians.

Mônica Sucupira est comédienne, poètesse et scénariste, et Tika Tiritilli est photographe. Elles travaillent ensemble depuis 1994 dans des projets mêlant théâtre, photographie et vidéo. A felicidade não está escondida est leur deuxième film après Uma valsa prá ela, présenté l'année dernière au festival.

Mônica Sucupira is an actress, poet and screenwriter, and Tika Tiritilli is a photographer. They work together since 1994 on projects mixing theater, photography and video. "A felicidade não está escondida" is their second film after "Uma valsa prá ela," presented last year at the festival.

Présentation des objectifs, des réalisations et du fonctionnement de Mama Cash, une fondation de femmes pour les femmes, créée à Amsterdam en 1983.
Mama Cash aide, par son financement, à la création et au développement de groupes féministes en Amérique Latine, en Afrique, en Asie, au Moyen-Orient, en Europe centrale et de l'Est. Aux Pays-Bas, l'association cautionne les femmes entrepreneuses et décerne chaque année deux prix à des artistes féministes.


Mama Cash, a foundation run by women for women, was created in Amsterdam in 1983. It funds the creation and development of feminist groups in South America, Africa, Asia, the Middle East, and Central and Eastern Europe. The foundation backs enterprising women and awards two prizes each year to feminist artists.

Raymonde Gérard a déjà réalisé deux films présentés au festival : Mémoires de sable et d'eau et Femmes en train pour Pékin (1996). Evelyne Rochedereux est une militante lesbienne féministe depuis 1969.

Raymonde Gerard has already made two films presented at the festival: "Mémoires de sable et d'eau," and "Femmes en train pour Pékin" (1996). Evelyne Rochedereux is a feminist lesbian activist since 1969.

Ce documentaire est un vibrant hommage rendu aux africaines américaines dont les combats nourrirent tous les mouvements : droits civiques, Black Power et féministes. Grâce à June Jordan, poétesse, à Angela Davis, ex-militante des Black Panthers et à Alice Walker, écrivaine, nous découvrons l'histoire de femmes rebelles telles que Rosa Parks et Fannie Lou Hamer dont les actes révolutionnèrent la société américaine.

"A Place of Rage" is an exhuberant award winning documentary by filmmaker Pratibha Parmar. It is a celebration of the contributions and achievements of prominent African American women and includes interviews with Angela Davis, June Jordan and Alice Walker. Within the context of civil rights, black power, lesbian and gay rights and the feminist movement, the trio reassess how women like Rosa Parks and Fannie Lou Hamer revolutionised American society and the world generally.
"A Place of Rage" made its debut in 1991 yet it's content is still one of the richest and most cherished with candid interviews from Angela Davis, Alice Walker and powerful poetry from June Jordan.

 FB du film  -   Voir la bande-annonce / Watch the Trailer

Réalisatrice britannique d'origine indienne, Pratibha Parmar est née à Nairobi (Kenya). Dès l'adolescence, elle s'engage dans des associations d'aides aux femmes originaires de l'Asie. Pratibha Parmar a réalisé et produit des clips musicaux, des fictions et de nombreux documentaires qui traitent des questions de race, de sexualité et d'orientation sexuelle.

Pratibha Parmar was born in Nairobi, Kenya. She is an Indo-British director. Before she began to make films, she was a youth and community worker working in the Asian community with young women. Pratibha Parmar has directed and produced music videos, fiction films and a quite a number of documentaries concentrated on issues related to race, sexuality and gender.

De nouveaux bars, de nouvelles fêtes : les lesbiennes se montrent de plus en plus et font reculer les clichés. Elles parlent sans tabou de leur image, de leur sexualité et de l'homoparentalité.
De la Gay Pride à Paris à la World Pride à Rome, ce documentaire dévoile une nouvelle visibilité lesbienne. Réjouissant.

New bars, new parties: lesbians are flaunting themselves more and more and overturning the clichés. They speak without any taboo about their image, their sexuality and homoparentality.
From Gay Pride in Paris to World Pride in Roma, this documentary reveals a new lesbian visibility. Delightful.

Monteuse et réalisatrice, Florence Fradelizi est coordinatrice et programmatrice du Festival de films gays et lesbiens de Paris depuis 1998. Son travail aborde la visibilité lesbienne. Le documentaire Amazones 2000, a été sélectionné dans plusieurs festivals.

Florence Fradelizi is a french director who works on subject around lesbians. Her documentary, "Amazones 2000," was screened in Europe and otherseas Festivals. She is also in charge of the Paris Gay and Lesbian Film Festival since 1998.

Mitchell, Gabriel et leur fille forment une famille homoparentale tranquille et mènent une vie paisible et 'normale' jusqu'au jour où la mère de Mitchell, Rhoda, fait son coming out. Pire encore, elle annonce qu'elle quitte Beverly Hills pour vivre dans un mobil-home au sein d'une communauté lesbienne. Le temps d'un après-midi, Rhoda entraîne les siens dans un rodéo qu'ils n'oublieront pas de sitôt.

Mitchell, Gabriel and their daughter are living a happy 'normal' life until Mitchell's mother, Rhoda, reveals her own homosexuality. Even worse she's moving from Beverly Hills to a lesbian commune in a manufactured home park. From rodeo drive to rodeo wear, Rhoda embarks on a journey that her family will never forget.

Shannon Halwes est diplômée de l'école de cinéma de Vancouver et possède une maîtrise d'histoire de l'art de l'Université Rice (Houston, Texas). American Slices est son deuxième court métrage. Il a déjà été projeté dans de nombreux festivals.

American filmmaker and music editor, Shannon Halwes is graduated from the Vancouver Film School and has a Master in Art History of Rice University (Houston, Texas). "American Slices" is her second short film. It has already been shown at many festivals.